最有企业家精神的歌手是伍佰，因为他把权力真正交给了台下的人。

说“放权”这两个字很容易，可真要做到，几乎是反人性的。尤其是站在舞台上时，灯光全打在你一个人身上，观众看着你，乐手等着你，节奏由你主导、气氛因你而生灭。一般人恨不得抓紧每一秒，把控每一个细节，生怕舞台不是“自己”的。但伍佰不一样，他真的放了。他在台上唱到一半，把麦克风递下去，让观众接着唱；有些段落干脆不唱，看着台下海浪一样的人群合声，他就站着，笑，甚至摇头，好像他们才是主角。

这种“让出舞台”的行为在音乐圈并不多见。
不是因为别人没想过这么做，而是大多数人没办法承受那种“被动”的风险。你一旦不唱，就意味着你把主动权交出去了，交给了一群你完全无法预判的个体。这些人可能跑调、可能忘词、可能没跟上节奏，那时你还要笑着接回来，把气氛捡起，这对一个专业艺人来说，其实是非常高压的事。可伍佰像是根本不怕这些，他信得过观众，也信得过那个“不完美中生出的真实”。

每次看到他演唱会的片段，我都觉得那不像一个人在表演，更像是一个社群在共振。他不是那个高高在上、牢牢占据C位的人，他更像是一个放下自我的“引线”，点燃了某种人群之间的能量。他唱得兴起，也让别人唱。他不抢戏，也不教条。他放得开，也收得住。

我一直觉得，一个人若要走得远，必须学会让别人走在前面。
这听上去很反常识，但伍佰做到了。他不执着于成为所有注意力的中心，而是愿意做一个让舞台成立的人。企业家精神的核心，恰恰就是这个：不是你做所有事，而是你创造出一个系统，让别人有空间、有舞台、有贡献感。你不是那个“解决一切”的人，而是那个“看得见他人潜力并给他们空间”的人。伍佰就是在演唱会这个场景里，把这个理念实践得极其自然。

他不是靠大制作来堆砌“盛况”的。
他的演唱会不复杂，也不华丽，甚至在现在这个动不动就全息投影、激光编程的年代，有点朴素。但他把观众当人，不当数据。他不需要你“嗨”起来来配合他，而是相信你本来就会唱、会跳、会回应。就像一个真正信任员工的企业家，开场不用训话、不树立规矩，只是说：“这是一场属于我们的事，你们来玩。”

他唱《你是我的花朵》的时候，全场就跟着扭，他不说话、不指挥，自己笑着晃，甚至有点像在边上看别人跳舞的老顽童。可是那个场子热得真实、活得自在。那种信任感和松弛感是装不出来的。你不可能“演”出让人自然放开的气氛，除非你自己也真的不紧绷。

我见过太多表面放权、内心却仍然牢牢抓着一切不放的例子。公司里，老板说要“授权”，结果所有决策他都要拍板；团队里，组长说要“信任”，但每一份报告都要逐字审核；创作里，主理人说要“共创”，最后改得最狠的还是他一个人。那种假放权，不仅骗不了人，反而更累。你不如一开始就别说得那么好听。

伍佰的做法之所以难得，是他真的“放得下”。
他不怕观众比他唱得大声，不怕别人唱得比他还起劲，也不怕被看见“他不唱”的那一面。他知道自己是谁，也知道这个舞台不需要时时刻刻是自己的。他敢退一步，让别人走进来；也敢停一会，让别人的声音响起来。这种“退”和“停”，才是真正的大气。不是让出高光，而是放下控制。

说到底，那是一种很深的安全感。
只有非常有自我认同的人，才敢不怕短暂的失控，才敢让别人来接手舞台上的某一段空白。他不怕出错，也不怕被看穿。他不是靠完美维持场面，而是靠那种“什么都可以试一试、玩一玩”的气质撑起整个氛围。这种气质，比任何编排和技巧都管用。

所以很多人以为他只是一个唱摇滚的“老炮”，其实他身上那个能建立秩序、又能放手让秩序自然运转的能力，是很多企业家都没真正学会的。不是开公司，不是投资，而是你能不能在一个需要你撑场的地方，真的放心把场子交出去，交给那些你信得过的人群。

而伍佰显然做到了。他不是一个讲管理理念的讲师，但他在一场场演唱会里，把最本质的管理智慧活了出来。

他从来不高喊“你们都是主角”，他只是微笑着把话筒递出去，然后静静地听你唱。

「如夜話，至此。」